TUhjnbcbe - 2024/8/7 17:31:00
封面新闻记者王卉“人生必看”的《剧院魅影》，在伦敦连演场、在百老汇连演场的《艾薇塔》，经典而常演不衰的《猫》，这些，都出自一个人之手，他就是音乐剧大师安德鲁·洛伊德·韦伯。剧中的经典曲目《回忆》《阿根廷别为我哭泣》等金曲在世界各地传唱，经久不衰。在第72届托尼奖颁奖仪式上，安德鲁·洛伊德·韦伯获颁终身成就奖，这座奖杯，是对这位为音乐剧事业奋斗了大半生的艺术大师才华的最好奖赏。作为当代最受瞩目的音乐剧大师，韦伯的名字早已为国内观众所熟悉，自年他的代表作《猫》首次被引进国内以来，《剧院魅影》《艾薇塔》《周日恋曲》《摇滚学校》接连上演，每每掀起观演热潮，热议话题不断。年3月，安德鲁·洛伊德·韦伯在庆祝70岁生日之际为自己的艺术人生做了一个总结，推出英文版自传，回忆了他的成长历程与精彩纷呈的职业生涯，时间跨度从童年时代直至年《剧院魅影》首演之夜。年3月，历经三年打磨，他的自传中文版正式与中国读者见面。在书中，揭下重重“面具”的韦伯，将他的传奇经历娓娓道来。生于艺术世家从小显露戏剧天赋安德鲁·洛伊德·韦伯出生在一个音乐世家，爷爷年轻时参与教堂的唱诗班训练，种下了家族的艺术基因。父亲是一位作曲家，曾担任伦敦音乐学院院长，也是英国皇家音乐学院的作曲系教授。这位“学院派”大教授对安德鲁的音乐品位产生了深刻的影响。韦伯的母亲在伦敦开办了一所知名的钢琴学校，韦伯称自己的母亲是“一流的儿童钢琴教师”。父亲支持他的艺术追求和人生选择，母亲则是一位望子成龙的“虎妈”。还有一位家族成员，是他进入戏剧圈的领路人，更是他的精神向导，这就是演过话剧、与他关系最亲密的姨妈“薇姨”。此外，后来成为大提琴家的弟弟，以及弟弟的同学、摘得柴可夫斯基钢琴比赛大奖的钢琴家约翰·里尔，都为安德鲁的童年生活增添了许多色彩。不仅如此，伦敦丰富的戏剧生活，让安德鲁的戏剧天赋得到充分的展现。定期到伦敦帕拉迪厄姆剧院看戏的家庭习惯让他爱上了舞台表演，他亲手制作了一座玩具剧院，与弟弟一起为这个“剧院”策划了许多演出节目。就这样，凭借良好的艺术环境和与生俱来的天赋，安德鲁·洛伊德·韦伯在童年时期便萌发了戏剧热情，进而走进了他一生钟爱的音乐剧事业。青春期的叛逆：自杀未遂，退学！天才的道路并不是一帆风顺的，成长于令人羡慕家庭的韦伯也有自己的压力和苦恼，甚至产生了自杀的念头。在家里，他无法满足妈妈对他在艺术成就上的期待；进入校园后，由于入学时比其他同学年龄小而不合群；千辛万苦考入牛津大学历史学院，却无法割舍对音乐的热爱，沉迷于艺术创作而被学校强制休学；遗传自父亲的“军队恐惧症”，让他用自杀（未遂）的方式不光彩地终结了军训生涯……最终，这个叛逆青年做了人生最关键的决定：从牛津大学退学，一心一意从事音乐剧创作。韦伯是幸运的，因为他从小便明确了自己人生的方向：12岁时，他有了第一部自己作曲并成功上演的音乐剧；在校期间，他与词作者蒂姆·莱斯相识，二人后来共同创作出“爆款”音乐剧《约瑟夫和神奇彩衣》。尽管他退学的决定在家人看来是“自毁前程”，但对音乐剧的热爱，让他坚定前行，从未回头。从《猫》到《剧院魅影》，如昔日重来在回忆录中，从《约瑟夫和神奇彩衣》到《万世巨星》，从《艾薇塔》到《周日恋曲》，从《猫》到《剧院魅影》……读者可以看到一部音乐剧的创作过程，并不仅仅是简单的词曲创作，故事选材、脚本写作、歌曲编排、演员选角、排练、录音、服装、舞美、灯光、音响，乃至适合剧目上演的剧院、洽谈版权等也有详细的介绍，事无巨细都有着精心的创作和选择，最终才在舞台上的完美呈现。这位创作了无数经典的作曲家，告诉读者触动无数人心弦的《回忆》是如何写成的；出演首代贝隆夫人的初版“艾薇塔”伊莲·佩吉经历了怎样的选角过程；全球传唱的《阿根廷别为我哭泣》是在怎样情境下酝酿产生的。此外，书中更收录了《剧院魅影》的初版草稿，让人不禁感叹，这部经典之作竟是一气呵成的，与今天舞台上呈现的几乎毫无二致。那些烙印在音乐剧迷心里的每一个美好瞬间，在作者的讲述中，如昔日重来。成就韦伯的那些人共同演绎精彩人生在艺术圈浸淫了大半生，洛伊德·韦伯爵士的回忆录，也是对英美音乐剧发展史的重要回顾，不只展示了光鲜亮丽的成功，也有令人沮丧颓然的失败。在书中，戏剧界与音乐界大咖纷纷登场。著名音乐剧导演哈罗德·普林斯，电影、戏剧制片人罗伯特·史迪格伍德，词作家蒂姆·莱斯，音乐剧制作人、韦伯的“黄金搭档”卡梅隆·麦金托什，皇家莎士比亚剧院资深戏剧导演特雷弗·努恩，男高音歌唱家多明戈，指挥家洛林·马泽尔……还有一众活跃在当代音乐剧舞台上的演员们，乃至流行音乐明星，出没于字里行间，生动地展示了五光十色的演艺圈生活。事业蒸蒸日上，私人感情也坎坷精彩。三次婚姻以及与莎拉·布莱曼的情感纠葛，也被作者尽收书中：第一任妻子与他结婚时刚满18岁；关于莎拉·布莱曼，舞蹈家阿琳·菲利普斯的如此预言：“有个姑娘注定改变你的人生”，最终变为现实；现任妻子玛德琳。是他事业上最好的帮手。这些生动的角色，与韦伯一同演绎着精彩的戏剧人生。屡创票房奇迹，艺术与商业的双重传奇安德鲁·洛伊德·韦伯之所以在业界最受瞩目，是因为他的作品不仅极具艺术魅力，更在商业上取得了难以超越的成功。《猫》在伦敦西区连演21场，在纽约百老汇连演18年，《剧院魅影》在年于伦敦庆祝了30周年生日，打破了《猫》的纪录，成为在百老汇连续演出时间最长的剧目，这部戏已在全世界座剧院上演过，至今仍在全球范围内演出。他与他的作品获奖无数，据统计，迄今为止他一共获得了8次托尼奖、4次格莱美奖、7次奥利弗奖、1次金球奖、1次奥斯卡奖、2次国际艾美奖、高松宫殿下纪念世界文化奖、理查德·罗杰斯奖音乐剧领域杰出成就奖、“巴斯卡”（英国歌曲创作者、作曲家和文字创作者学院）会员奖和肯尼迪艺术中心荣誉奖等奖项，更在年的托尼奖颁奖典礼上，获颁终身成就奖。他的公司是一个庞大的文化演出集团，拥有包括他的全部作品在内的热门音乐、戏剧作品IP。他的名下拥有七座剧院，包括启发了他儿时戏剧兴趣的伦敦帕拉迪厄姆剧院。童年时代的梦想照进现实，孩童游戏幻化成每一个星光璀璨的夜晚。这本自传的英文书名，借鉴了韦伯的代表作《剧院魅影》中的标志性元素，以Unmasked（摘下面具）一语双关地击中了音乐剧爱好者的心，让人不由得揣测，莫非面具后的魅影才是他内心隐秘的自我？曾出演韦伯音乐剧的华裔明星费翔写道：“读韦伯爵士这本自传，感觉如同出席一场盛宴，一幕一幕颠覆所有的想象，登上世界舞台的最高峰。”这位自诩为完美主义者的音乐剧大师，摘下了他的面具，展露出他自己乃至舞台背后的神秘世界。